Mögen Sie die Architektur der Zukunft? (Spoiler: Das grüne Spanien hat Ihnen etwas zu bieten)

Rätsel: Was haben die Architekten Óscar Niemeyer, Renzo Piano, Frank O. Gehry und Álvaro Siza gemeinsam? Alle haben einige ihrer emblematischsten architektonischen Werke in Städten des Grünen Spaniens gebaut. Wenn wir von ‚Werken‘ sprechen, meinen wir Gebäude, die man kennenlernen, durch die man spazieren, die man betreten, fotografieren und in denen man kulturelle und künstlerische Erlebnisse ersten Ranges genießen kann.

Centro Niemeyer in Avilés. Asturien

Was muss ich über das Centro Niemeyer in Avilés wissen?

Es handelt sich um das einzige Werk des brasilianischen Architekten Oscar Niemeyer (einer der Schöpfer der beeindruckenden Stadt Brasília) in Spanien und um das bedeutendste, das er jemals in Europa geschaffen hat, nach seinen eigenen Worten. Das Centro Niemeyer ist außerdem eines der letzten Werke dieses Architekten, der im Alter von 104 Jahren verstarb, nur 18 Monate nach der Einweihung des Kulturkomplexes von Avilés.

Wie auch in Bilbao oder Santander ist dieses Zentrum die kühne Antwort der Stadt Avilés auf eine Frage: Was machen wir mit diesen Flächen, die jahrzehntelang der Schwerindustrie gewidmet waren und nur einen Steinwurf vom alten Avilés entfernt liegen?

Was darf ich im Centro Niemeyer in Avilés nicht verpassen?

Seine Dimensionen im menschlichen Maßstab und die Wiedererkennbarkeit seines architektonischen Entwurfs (mit diesem so ikonischen Turm, dem beeindruckenden Auditorium oder der Kuppel, die sich über dem Platz erhebt…) erleichtern den Rundgang selbst für Menschen, die keine Vorkenntnisse haben. Ebenso ist es wichtig, das Programm der Aktivitäten im Voraus zu kennen, denn das Centro Niemeyer ist ein lebendiger Ort mit mehreren gleichzeitigen Ausstellungen und einem intensiven (und sehr wechselnden) Programm aus Workshops, Theater und Kino.

Eine bequeme Möglichkeit, es kennenzulernen und in Niemeyers Denken einzutauchen? Über die Führungen, bei denen man das Zentrum kennenlernt.

Wo bekomme ich das beste Foto für soziale Netzwerke im Centro Niemeyer in Avilés?

• Mehr als ein „wo“ empfehlen wir ein „wann“: wenn die Nacht hereinbricht, die Lichter angehen und man mit den Schatten spielen kann, die sie auf die gespenstischen Gebäude von Niemeyer werfen.
• Mehr als ein Foto empfehlen wir ein Video: das filmische „Travelling“, das man an Bord des Nahverkehrszuges mit schmaler Spur nach Llaranes erhält und das das Centro Niemeyer zeigt, wie es sich „bewegt“, als wäre es ein Raumschiff.

Centro Botín in Santander. Kantabrien

Was muss ich über das Centro Botín in Santander wissen?

Dass es an diesem Ort, an dem heute Ruhe und Kunst herrschen, nur wenige Meter vom Herzen Santanders entfernt, vor Jahren eine intensive Hafen- und Stadttätigkeit gab: Hier verlief eine stark befahrene Straße, die heute unterirdisch verläuft, und hier gab es 200 Jahre lang Docks, die für die wirtschaftliche Entwicklung der Stadt von grundlegender Bedeutung waren. All dies änderte sich 2017 mit der Einweihung des Centro Botín und der neuen Planung des Gebiets. Es verschwanden nicht nur die Autos, sondern auch die jahrhundertealten Jardines de Pereda wurden vergrößert.

Der Schöpfer des Centro Botín war der Architekt Renzo Piano, Pritzker-Preisträger von 1998 und Autor des Centre Georges Pompidou in Paris. Piano nahm die Herausforderung an, einen Raum zu schaffen, der die Kreativität und die kulturelle Entwicklung Kantabriens fördert, und kleidete ihn mit Tausenden von perlmuttfarbenen Keramikelementen, die die Farbtöne des Kantabrischen Meeres widerspiegeln.

Was darf ich im Centro Botín in Santander nicht verpassen?

Zuerst sollte man wissen, dass die Erfahrung des Centro Botín über die Innenräume hinausgeht und dass seine Terrassen und Stege einen sehr wichtigen Teil des Besuchs darstellen. Die Panoramablicke auf die Bucht von Santander oder auf die Stadt selbst sind ebenfalls Kunst.

Das Innere des Centro Botín ist ein lebendiger Raum, der der zeitgenössischen Kunst gewidmet ist und in dem mehrere Ausstellungen gleichzeitig stattfinden. Einer der größten Pluspunkte ist das Veranstaltungsprogramm, das eng mit den Wechselausstellungen (es gibt keine dauerhaft ausgestellte Sammlung) und den Künstlern verknüpft ist: Man wird das wunderschöne Erlebnis, das der japanische Künstler Shimabuku in Zusammenarbeit mit den Einwohnern von Santander kuratierte, nicht so leicht vergessen. Das Gleiche geschah mit denen von Maruja Mallo, Roni Horn, den Skulpturen von Joan Miró oder der Ausstellung Picasso Ibero. Wer weiß also, welches unvergessliche künstlerische Erlebnis noch kommen wird?

Die Inhalte des Centro Botín können auch im Auditorium durch Konzerte, Kino und Vorträge erlebt werden, weshalb es immer empfehlenswert ist, sich im Vorfeld mit dem Programm vertraut zu machen.

Wo bekomme ich das beste Foto für soziale Netzwerke im Centro Botín in Santander?

• Für eine Panoramaansicht des Gebäudes von den Jardines de Pereda aus, mit dem Gebäude von Renzo Piano, das zwischen den Bäumen erscheint und im Hintergrund die Bucht. Dieser Blick ist ideal bei Sonnenuntergang, ebenso wie derjenige, den man vom Palacete del Embarcadero aus hat.
• Wie wäre es mit einem „travelling“ auf dem Wasser? Die Fähre, die Santander mit Pedreña und Somo verbindet, schenkt dir einen perfekten Blick auf die Bucht und auf das Gebäude von Piano, das vor der Skyline von Santander emporragt. Wenn du es in den frühen Morgenstunden machst, hast du die Sonne im Rücken.

Museo Guggenheim Bilbao, Bizkaia. Euskadi

Was muss ich über das Museo Guggenheim Bilbao wissen?

Etwas, das mehr oder weniger schon viele Leute wissen, wenn auch nur vom Hörensagen: dass die Entstehung des Guggenheim Bilbao nicht nur die Wiedergewinnung eines riesigen Industrieareals bedeutete, sondern das greifbarste Symbol der Wiedergeburt Bilbaos ist. Entworfen vom kanadischen Architekten Frank O. Gehry und auf einem Gelände errichtet, das jahrzehntelang industriell genutzt wurde, ist das Guggenheim Bilbao ein schlankes, mit Titan verkleidetes Gebäude, das je nach Blickwinkel wie ein vom Wind getroffensegel, ein Schiff oder eine Blume aussieht, die ihre Blütenblätter entfaltet.

Was darf ich im Museo Guggenheim Bilbao nicht verpassen?

Das Guggenheim Bilbao ist ein architektonisches Werk, das nicht nur betrachtet werden sollte, sondern, was sehr wichtig ist, auch durchschritten werden muss. Sowohl außen als auch innen. Und gerade außen sollte man es ebenfalls eingehend kennenlernen, indem man die ikonischsten Skulpturen sucht („Puppy“, der blumengeschmückte Hund von Jeff Koons, oder „Mamá“, die riesige Spinne von Louise Bourgeois) oder die verschiedenen Umgebungen erkundet, von den Schattenbereichen unter der Brücke La Salve bis zu den Grünflächen des westlichen Sektors.

Und das Innere? Dort erwartet uns eine andere Welt der Eindrücke, sowohl in emblematischen Räumen (wie dem Hauptatrium oder den Terrassen) als auch in den bedeutendsten Werken. Die besten Beispiele sind vielleicht die gewaltige Installation „The Matter of Time“ von Serra (in der man sich sogar verlaufen kann), die Installation von Holzer, in der es „Wörter regnet“, die Granit- und Alabasterskulpturen von Chillida oder das ikonische gelb-rote Gemälde von Rothko.

Wo bekomme ich das beste Foto für soziale Netzwerke vom Guggenheim Bilbao?

• Wer es aus der Höhe genießen möchte, muss nur auf die Brücke La Salve hinaufsteigen, um über das Museum zu blicken. Wenn diese Aussicht nicht genügt, kann man die Standseilbahn von Artxanda nehmen, um zum Aussichtspunkt dieses emblematischen Berges von Bilbao zu gelangen und von dort ein Panorama nicht nur des Museums, sondern der gesamten biscayischen Hauptstadt zu erhalten.
• Das Guggenheim-Museum durch die Fenster der Straßenbahn zu sehen (und zu fotografieren oder zu filmen) ist ein wahrer Genuss für die Augen und darüber hinaus ein touristisches Erlebnis ersten Ranges.

Centro Gallego de Arte Contemporáneo in Santiago de Compostela, A Coruña. Galicien.

Was muss ich über das Centro Gallego de Arte Contemporánea (CGAC) wissen?

Es ist das traditionsreichste aller zeitgenössischen Kunstzentren, über die wir in diesem Beitrag sprechen, und eines der Pionierprojekte in Spanien, wenn es darum geht, einen vergessenen Bereich einer großen Hauptstadt aufzuwerten. Und nicht nur das. Viel von der architektonischen Größe des Centro Gallego de Arte Contemporáneo liegt in seiner Fähigkeit, mit seiner Umgebung einen Kontrast zu bilden. Wusstest du, dass sich nur wenige Meter von diesem avantgardistischen Gebäude des 20. Jahrhunderts die gotische Kirche des Klosters San Domingos de Bonaval aus dem 13. Jahrhundert befindet? Oder dass sich in der unmittelbaren Umgebung ein friedlicher Park (der Park von Bonaval) befindet?

All dies berücksichtigte der portugiesische Architekt Álvaro Siza, als er dieses Gebäude entwarf, das sich in die Umgebung einfügt und sie gleichzeitig modernisiert.

Was darf ich im Centro Gallego de Arte Contemporánea nicht verpassen?

Die ausgestellten Kunstwerke galicischer, nationaler und internationaler Künstler und die Art, wie sie präsentiert werden: Der von Siza geschaffene Rahmen ist ein einladender geometrischer Raum mit minimalistischer Ästhetik. Je nach Tageszeit, zu der man ihn besucht, verändert das Licht, das durch die Fenster einfällt, die Räume und die darin gezeigten Werke vollständig.

Das von Álvaro Siza vorgeschlagene Spiel geht über die Grenzen des Museums selbst hinaus und erstreckt sich über den benachbarten Parque de Bonaval, in dem der Architekt in Zusammenarbeit mit Isabel Aguirre mehrere verstreute Elemente (das erwähnte Kloster, einen Heilpflanzengarten, Ruinen, Skulpturen, einen wunderschönen Eichenhain und den Friedhof von Bonaval) integrierte, um einen einzigartigen Raum zu schaffen.

Ein letztes Geheimnis: Es wäre schade, bis zum CGAC zu kommen und durch Santiago zu spazieren, um die beste avantgardistische Architektur zu suchen und nicht die erstaunliche Wendeltreppe (also eine Treppe in Schneckenform) kennenzulernen, die sich im benachbarten Kloster San Domingos de Bonaval befindet. Sie ist barock, aber sie versetzt selbst die Modernsten in Staunen!

Wo bekomme ich das beste Foto für soziale Netzwerke im CGAC?

• An dem Punkt, an dem die Rua de Bonaval beginnt, erhält man ein überraschendes Foto: die Fassade des CGAC, die neben dem barocken Portal des Klosters von Bonaval „posiert“. Fünf Jahrhunderte Architekturgeschichte, fast umarmt.
• Von der Dachfläche des CGAC aus ist es möglich, ein sehr aufschlussreiches Panorama über die Altstadt von Santiago de Compostela zu erhalten und natürlich über die Rückseite der Fassade der Kathedrale mit den beiden Glockentürmen, die den Horizont durchbrechen. Wenn es während des Sonnenuntergangs ist, wirst du ein sehr kraftvolles Gegenlicht erhalten, mit den Schatten des alten Santiago, die das Bild zeichnen.